因為上海的藝術家朋友認識的在紐約的人照顧了我兼差的廣告公司去紐約遊學的同事，然後這個人又幫上了我們另一位同事在北京的導演父親的一點小忙。這個人遂也託我照顧在台灣的日本朋友。反正父親被幫忙了的同事剛好也留日七年，精通日語。大家約了一聊，原來對方跟這位居間介紹的朋友也都完全不熟。彼此的關係可說是朋友的朋友的朋友的朋友的朋友。不過反正我們也就是朋友了。又因為這位現在台北的日本女子，橫溝美由紀，原來是我們台北市現任的駐市藝術家，於是就請她到我們工作的日商廣告公司來和大家聊聊。
美由紀放她作品的幻燈片給我們看，之前看的簡介中說她是以塑膠為媒材的藝術家。她曾經作過的，有以一萬個真的和看似真香皂的塑膠創造出的，也充滿香皂氣味的浴室空間。(標題可以翻譯為“洗乾淨”。)還有一件作品，是用內含綠蕊而充水的透明塑膠管創造的“竹林”，當人穿行其間，光影的互動會產生行於草叢間的假象。(標題是“綠”。美由紀說，綠也有天真的意思。)還有用釣絲與透明塑膠粒，在一座大廈高達20公尺的中庭創作的，看得見摸不著的“雨”。還有一件是在一個本是漁民老人安養所的空間中，在純白的空間(美由紀的作品幾乎都是在刷成白色的空間中展開)中用釣絲和岩鹽作出的“漂浮”。
幫忙翻譯的同事說，她有上網去找到美由紀的資料，很多觀眾對她的作品的感受是“讓人產生好悲傷的感覺，久久無法平復。”是的，這位長得完全像洋娃娃的藝術家的作品，讓人感覺到好像是懷抱著創傷，一直尋求洗滌與療癒，但是因為生活在現代的都市，與自然的關係被切斷，因此怎麼樣都無法痊癒的狀態。
同事對美由紀的生存狀態很好奇，問她裝置藝術又很難賣她怎樣生活？美由紀承認當藝術家的確是很不容易，會有不知道未來在哪裡之感。同事又問，那麼辛苦為什麼還要繼續當藝術家？美由紀回答，她是個很笨拙的人，很多東西都作不好，她只會作藝術，所以就當藝術家。同事又問，那是什麼讓她能夠堅持下去？她如何面對生活？她說，她擔心的是能不能想出下一個idea，而不是生活。關於生活她的解決之道就是一直過下去。
我跟也完全不會日文的同事帶不會說中文又不大會說英語的美由紀去吃飯，大家用很簡單的英語聊得很開心。搭捷運回家的路上，快要到藝術村所在的善導寺站時，美由紀忽然問我，那，你覺得我的作品怎麼樣？我說，我喜歡，而且我覺得你像個詩人，你的作品就是你的詩。她說是的，其實她也寫詩。我又說了，我覺得你好像一個帶著傷口的人，而且好像就是因為作為一個現代人而活著那傷口是不會痊癒的樣子。她忽然激動起來想要說什麼，但是還沒找到可以表達的英文字，車已經到了善導寺站。於是只好匆匆忙忙說星期五見而下車了。
星期五晚上7點，台北國際藝術村的巴西藝術家會和本地的樂團合作進行一場表演。之後則有烤肉聯歡會。此外現在有德國來的駐市藝術家的一個裝置正在展出。台北國際藝術村在北平東路七號，大家一起去吧。
